百万调音师：我只好亲自上台了！- 第525章 格鲁伯：我在华夏补课的日子。(2/3)

相反，《汉江韵》的演奏者没什么自己的想法，但基本功磨炼的极其扎实。

作为评委，对《瑶山夜画》的这个有才华的浮躁小子。

我可以夸奖你，但却不能让你赢。

对艺术作品的理解与想法，这玩意和基本功一样，也并不是不可磨炼的。

随着知识的积累，随着阅历的增加。

这些提高也是必然的。

作为少年，可以不望天，也可以望天。

但还是要优先考虑地基问题。

万丈高楼平地起，靠的是坚固的地基，看天也好，不看天也罢，最终决定你能否达到天的，终归还是这地基的平稳度罢了。

杨萍微笑的点了点头。

就这样，对比赛结果的判定便定了下来。

仔细一想，这对选手来说，各有各的好处。

虽然扬琴痛失冠军，但银奖也可以参与到后续的交流之中。

当然，最宝贵的是得了一个教训。

得再重视基础。

而冠军，自然是对基础扎实的古筝选手最大的认可。

在评委之路上，这次的经历对李少杰来说难能可贵。

所以，在后续西洋乐评审的任务中，就再没遇到过任何阻碍。

时间慢慢度过中，这些即将参与到两国文化交流音乐节的孩子们也都确定了下来。

当然，说是孩子，其实岁数是在14到17的青少年。

带孩子这些事儿自然有其他的教授负责。

李少杰再次将全部精力投入到汇报类演出中。

很快，国内的文化交流总结晚会便即将开始。

本次交流任务就剩下最后两场演出。

一场国内，一场国外。

真正的重头戏。

国内的演出形式很有意思。

由李少杰指挥维也纳爱乐乐团，演奏西洋曲目。

由格鲁伯指挥国家民族乐团，演奏华夏传统曲目。

本来其实还想搞的更狠的。

比如，李少杰指挥外国乐团去演奏华夏曲目什么的。

但仔细一想，这玩意不仅需要指挥与乐团的磨合了，甚至还需要乐团加深对对方国家曲目的理解。

太麻烦，任务太重，而且容易出现纰漏。

所以，这设计便被简化了一下。

当然，简化了以后还是很难。

第一次指挥对方家里的乐团，排练过程还真的是闹出不少笑话。

李少杰还好，毕竟，精通西洋乐。

对每一件乐器的掌控极为到位，甚至让乐手们感到惊艳。

恐怖的听力与对乐团细节的掌控力，更是让人大开眼界。

但格鲁伯可就惨喽

华夏民族乐团的乐器。

tmd摆在脸上，格鲁伯能叫出名字的也不足十之七八。

更别提去研究每一种乐器的音色质感，历史渊源，技巧模式了。

隔行如隔山。

虽然都是搞音乐的，格鲁伯还是麻了。

整个人的感觉，就仿佛是跳专业去读高能物理专业了一般。

tmd拆开倒是还好，这字组合在一起我咋就不认识了？

分类上其实和西洋乐很类似，不如说，现代民族乐团的配置是参考了西洋管弦乐的配制方法。

弦乐，弹拨乐，管乐，打击乐。

但里面的东西可就令人挠头了。

比如弦乐分类里，需要有高胡，二胡，中胡，拉阮，低音拉阮。

这是基础配置。

作为国家级的民族乐团，还会配置色彩乐器。

其中，弦乐分类的色彩乐器，就有京胡，京二胡，板胡，坠胡等等等。

是的，还tm有等等等。

比如艾捷克，马头琴等等等

弹拨乐呢？

琵琶，柳琴，扬琴，古筝，中阮，大阮，三弦等等。

这是常见的。

不常见的还有月琴，秦琴，箜篌，古琴.

吹的呢？

各种高低音奇形怪状的.笙，箫，笛子，唢呐，埙，葫芦丝，管子，巴乌.

一个笛子家族，就够你辨认一下午。

笛子家族笑呵呵的带你辨认他的族人。

于是有了下面的对话。

“大哥！看！”

“这些都是我们笛子小伙伴，它们分别是”

“曲笛，梆笛，口笛，蒙古笛，维吾尔笛，藏笛，侗笛，玉屏笛”

“大哥你记住了么大哥？！”

“.”

记你m，我忘了笛字怎么写了。

而打击乐器更是野的一b。

你想真正用明白打击乐配置，起码需要懂编钟，云锣，磬，鼓，锣，钹，木鱼什么的。

这还也只是民族乐团中，“传统乐器配置”的一部分。

是的，一部分。

tmd民族乐民族乐。

华夏是有五十六个民族的。

有必要？当然有！

比如，你弹xj的舞曲，是不是得搞个手鼓，冬不拉？

演奏朝鲜族曲目，是不是还得有长鼓，伽倻琴？

这只是缩影。

鬼知道南方有多少民族，这些民族有多少乐器，这些乐器有多少奇葩的.

更何况.

民族乐团的发展，到现在，是融合了一些西洋乐器的。

比如常用的大提琴，低音贝斯等等等。

自然也经常会出现电子乐器，比如电吉他，电贝司，合成器。

这不是编曲，只是配置。

可能经常性的用不到，但你得有。

而格鲁伯，或者说，任何一名指挥家，如果想驾驭一个乐团，就真的必须要将乐团中所有能配置上的乐器，全部了解，并